Aaron Paul sobre el traumático episodio de Black Mirror, Breaking Bad y papeles pesados

[Esta historia contiene spoilers del episodio de la sexta temporada de Black Mirror, "Más allá del mar".]

El debut en vivo de Aaron Paul en Black Mirror ha tardado cinco años y medio en realizarse.

En diciembre de 2017, Paul tuvo un cameo de voz en uno de los episodios característicos de Black Mirror, "USS Callister", ya que el creador de la serie Charlie Brooker quería agregar otra arruga a la disputa ficticia de Paul con su coprotagonista de Breaking Bad, Jesse Plemons. Paul, que ya era un gran admirador de Black Mirror, aceptó prestar su voz a "Gamer691" siempre que eso no le impidiera un futuro papel de acción real. Luego se hizo un acuerdo de caballeros, y aunque el compromiso de Paul con Westworld impidió una aparición en la quinta temporada de la exitosa antología de Netflix, Paul dice que está agradecido de que Brooker cumpliera su palabra en el episodio de la sexta temporada dirigido por John Crowley, "Más allá del mar". -Protagonizada por Josh Hartnett y Kate Mara.

“Una vez que conoces a Charlie, sabes que su palabra realmente tiene peso. Estaba muy emocionado de que yo quisiera hacer 'USS Callister' como una especie de guiño a cualquier fan de Breaking Bad. Es un pequeño huevo de Pascua”, le dice Paul a The Hollywood Reporter. “Y por eso me alegré de haber podido hacer realidad [“Beyond the Sea”]. Intentamos que esto sucediera la temporada pasada, pero el calendario simplemente no funcionó. Y por eso estoy feliz de que haya seguido pensando en mí”.

A pesar de la afirmación previa de Paul a THR de que sus dos episodios de Better Call Saul le servirían como despedida de Jesse Pinkman, el triunvirato de Breaking Bad formado por Paul, Bryan Cranston y Vince Gilligan se reunieron a principios de este año para un comercial de PopCorners en el Super Bowl en el que se muestra la primera temporada. era Walt (Cranston) y Jesse (Paul) se encuentran con su viejo enemigo, Tuco Salamanca (Raymond Cruz). El equipo detrás de PopCorners originalmente se acercó solo a Paul y Cranston, pero se ofrecieron a llevar las cosas un paso más allá.

"Nos presentaron esta idea y querían que se viera y se sintiera como una pequeña porción de un episodio de Breaking Bad", dice Paul. “Y entonces les dijimos: 'Bueno, ¿qué opinas de que Vince Gilligan la dirija?' Y les encantó la idea. Entonces Vince se unió y gran parte del mismo equipo de Breaking Bad y Better Call Saul se unió a nosotros en este rodaje de un par de días. Así que fue muy divertido”.

A continuación, durante una conversación reciente con THR, Paul también explica su historia con sus coprotagonistas de Black Mirror, Hartnett y Mara, antes de compartir su reacción a la reciente charla sobre el retiro de Cranston.

Entonces, hace cinco años y medio, cuando llevaste tu “enemistad de sangre” con Jesse Plemons a un nivel completamente nuevo en “USS Callister” de Black Mirror, la única condición que pusiste para tu voz en off fue que no podía gobernarte. de una futura oportunidad de acción en vivo. Bueno, Charlie Brooker y compañía. cumplieron su palabra. ¿Es ese tipo de cosas bastante raras en lo que respecta a tu experiencia en la industria del entretenimiento?

Sí, la industria del entretenimiento es interesante. Pero una vez que conoces a Charlie, sabes que su palabra realmente tiene peso. Estaba muy emocionado de que yo quisiera hacer “USS Callister” como una especie de guiño a cualquier fan de Breaking Bad. Es un pequeño huevo de Pascua. Pero él sabe que he sido un gran admirador de Black Mirror desde que comenzó a transmitirse en el Reino Unido, y definitivamente le hice saber que sería un sueño unirme al universo que él ha creado. Y por eso me alegré de que pudiéramos hacerlo realidad. Intentamos que esto sucediera la temporada pasada, pero el calendario simplemente no funcionó. Y por eso estoy feliz de que siguiera pensando en mí.

¿Estás contento de haber esperado un poco más considerando el poderoso material que recibiste en este episodio?

Oh sí. Este episodio [“Más allá del mar“] fue un sueño hecho realidad. En el momento en que recibí la llamada telefónica diciendo que había llegado esta oferta, abrí instantáneamente el guión en mi teléfono y leí el episodio completo en poco más de una hora. Simplemente lo asimilé y me emocionó que pensara en mí para un personaje tan complicado.

Cuando vi que tú y Josh Hartnett estaban juntos, aposté a mí mismo que ustedes debían haberse conocido en el pasado.

Sí, lo hicimos. No lo conocía bien, pero siempre aparecía en los mismos lugares donde yo estaba. Era muy amigable y un buen tipo, y siempre lo he respetado mucho. Vi lo rápido que se convirtió en una gran estrella tan temprano en su carrera, y esta fue la primera vez que pudimos enfrentarnos cara a cara juntos. Nos lo pasamos genial enfrentándonos a esta bestia.

¿Se habían cruzado usted y Kate Mara antes?

Sí, he sido amiga de Kate durante años y esto definitivamente consolidó nuestra amistad como una amistad para toda la vida. Mi esposa [Lauren Paul] está obsesionada con ella y ella está obsesionada con mi esposa. Salimos a jugar todo el tiempo con nuestros pequeños y ella es una delicia, Dios mío.

Entonces, ¿cuál fue el orden de rodaje? ¿Josh y tú filmasteis primero el material espacial?

En realidad, eso fue lo último que filmamos. Espera, ¿fue lo último que filmamos? Fue un poco de ida y vuelta, pero siento que lo último que hice fueron las escenas espaciales pesadas.

Mira, pensé que habrías filmado el material espacial primero para luego poder usar ese tiempo con Josh para estudiar su desempeño y, por extensión, informar tu desempeño como la versión de David (Harnett) del robot de Cliff.[Nota: Paul interpreta tanto a su personaje, Cliff, como al personaje de Hartnett, David, ya que ambos terminan usando la réplica del cuerpo de Cliff después de que el de David es destruido.]

Eso tiene mucho sentido, pero cuando empezamos, ensayamos en Londres. Y luego salimos de la ciudad durante tres semanas para filmar todo lo que había en la granja. Y luego volvimos para terminar las cosas. Pero, sinceramente, fue una experiencia tan traumática que gran parte de ella se me ha olvidado. (Risas.)

Es bastante impresionante lo bien que diferenciaste estas dos actuaciones. El robot de Cliff era una especie de palo en el barro, mientras que la versión de David del robot de Cliff era más culta, artística y romántica, al menos hasta que él dejó de serlo. Entonces, ¿cómo abordaste cada versión?

Esta es una pieza de época, por lo que se podría decir que Cliff tiene mano dura. Estoy seguro de que su padre fue incluso mucho más duro. Entonces, en su opinión, probablemente sea un padre muy dulce, delicado, amable y amoroso, pero el romance, la pasión se ha alejado de marido y mujer [interpretada por Kate Mara]. Mientras que David, como dijiste, él es el romántico. Tiene una buena cultura y, cuando lo conoces, dibuja retratos de sus hijos y luego de la hermosa casa de Cliff y Lana [interpretada por Auden Thornton]. Así que intenté estudiar a Josh [durante el ensayo]. Una vez más, lo conozco desde hace mucho tiempo y él es muy parecido. Ha viajado mucho y es muy inteligente. Simplemente tiene un encanto inherente arraigado dentro de él, así que traté de absorber tanto de él como fuera posible.

Cliff evita toda intimidad con su esposa, Lana (Kate Mara). ¿Simplemente no se siente cómodo con que un robot le ponga un dedo encima, incluso si es él quien lo dirige?

Eso es parte del problema, pero siento que simplemente tiene un bagaje muy arraigado. Parte del entusiasmo se ha disipado y simplemente no se siente cómodo comunicándose para ayudar en esta relación. Está un poco estancado en sus costumbres, y lo trágico es que todo lo que pasó los obligó a tener estas difíciles conversaciones. Esto lo despertó y se dio cuenta: “Oh, Dios mío. He sido un marido y un padre terrible. Necesito cambiar las cosas”. Y siento que empezó a ir por el camino correcto, pero estaba muy molesto por David y su traición. Simplemente no podía dejarlo pasar y le causó un trauma.

Estoy bastante seguro de que no utilizas la vida real con tanta frecuencia en tu trabajo, pero a veces pasas un tiempo considerable lejos de tu familia cuando estás en exteriores. Por ejemplo, sus ubicaciones recientes en Finlandia y Nueva Zelanda probablemente parecieron tan lejanas como el espacio. ¿Usaste ese sentimiento familiar para capturar la nostalgia de Cliff?

Sí, es casi imposible no dejar que eso se apodere de ti. Pero trato de no incluir ningún tipo de experiencia personal en mi preparación o actuación de ese día. Es más fácil para mi bienestar mental no imaginar una tragedia de la vida real. Como sabes, tiendo a gravitar hacia el lado más pesado de las cosas. Sin embargo, he sido bendecido con mi carrera. La mayor parte del tiempo mi familia ha podido venir conmigo. Finlandia [para Dual], no tanto porque estuviera entrando y saliendo. Estuve allí una semana, pero aun así fue muy duro. Pero sí, Nueva Zelanda [para Ash] fue el tiempo más largo que estuve lejos de mi familia desde que nacieron los niños.

Para el trágico final que involucra a la familia de Cliff, ¿tenías algo horrible que ver en el set además de la sangre en el suelo? ¿O fue simplemente imaginación pasada de moda?

Sí, me imaginé cómo sería la situación. Me imaginé la agresión más rápida y contundente hacia la esposa y el hijo de Cliff. No miré nada de eso antes de filmar, por lo que no quería saber en qué me estaba metiendo. Sabía que iba a encontrar sangre en las paredes y el suelo, y luego un charco de sangre en la cocina, pero no sabía exactamente qué. Sólo quería saber dónde estaban las cámaras para estar consciente de mi entorno, y eso es lo que viste en esa toma.

¿Crees que el cuadro de David fue una pura oferta al principio o siempre fue una estratagema?

Creo que al principio fue una pura oferta. Siento que esa fue la primera vez que vio un rayo de esperanza. Esa fue la primera vez que se dio cuenta: "Oh, espera, tal vez pueda encontrar la felicidad nuevamente". Eso supuso un soplo de aire fresco muy necesario en su vida. Estar atrapado en una caja de hojalata puede hacerte mucho daño, especialmente después de pasar por lo que pasó David.

Muy bien, Aaron, voy a fingir que tengo asuntos pendientes contigo. Cuando hablamos porDoble , me dijiste que te tomarías el resto del año libre, pero poco después apareció Black MIrror. Y cuando te hablé de Better Call Saul y Westworld, dijiste que Saul era tudespedidaa Jesse Pinkman, al menos hasta la inevitable serie Holly White.

(Risas.)

Pero luego repitiste a Jesse en un comercial del Super Bowl paraPopCornersapenas unos meses después.

(Risas.) ¡Aparentemente soy un mentiroso! Simplemente no vi que nada de esto sucediera. Realmente estaba concentrada en tomarme un tiempo libre, pero es imposible decirle que no a Charlie. Es tan brillante y un tipo tan amable, y cuando te presenta algo, sabes que será realmente interesante, muy pensado y completamente diferente a cualquier cosa que hayas visto. Entonces tuve que decir que sí.

Y cada vez que puedo unir fuerzas con Bryan [Cranston] y Vince [Gilligan], tengo que aprovechar la oportunidad. Ese comercial del Super Bowl fue algo muy divertido de hacer. Nos presentaron esta idea y querían que se viera y se sintiera como una pequeña porción de un episodio de Breaking Bad. Y entonces les propusimos: "Bueno, ¿qué opinas de que Vince Gilligan lo dirija?" Y les encantó la idea. Entonces, Vince se unió y gran parte del mismo equipo de Breaking Bad y Better Call Saul se unió a nosotros en este rodaje de un par de días. Fue muy divertido.

DepapásPara PopCorners, tu vida ha cerrado el círculo.

(Risas.) ¡Círculo completo, cariño! Son unos sujetalibros preciosos.

Es posible que hayan filmado su cobertura en días diferentes, pero cuando vieron a Ray Cruz, ¿experimentaron algún flashback de la puerta mosquitera cerrada?incidente?

Dios mío, ese tipo. En primer lugar, Raymond Cruz es el hombre más amable y dulce, pero interpreta personajes muy intensos y locos. Pero no, filmamos todas nuestras cosas al mismo tiempo y fue genial. Él es una gran fuerza.

Bueno, me alegra saber que no hubo PTSD.

Sí, no hay trastorno de estrés postraumático. No eran más que cálidos recuerdos.

Bryan Cranston recientemente provocó un escalofrío en Internet con su discurso sobre el retiro y la venta de su participación en Dos Hombres. Luego aclaró que la pausa actoral fue sólo temporal. ¿Pero pronto serás “Un Hombre”?

(Risas.) No, siempre será Dos Hombres, pero nos lo hemos pasado muy bien construyendo esta empresa juntos. Fue autofinanciado desde el primer día y solo hemos derramado dinero en la empresa. No hemos ganado ni un solo dólar. Entonces, el objetivo definitivamente sería ganar dinero con la empresa, pero siempre seremos nosotros dos. Puede que no sea tan práctico como lo es actualmente. Quiero decir, hacemos llamadas de negocios todos los días y hemos contratado personalmente a cada uno de nuestros empleados. Es un trabajo de amor en Dos Hombres. Pero sí, cuando leí todo eso, pensé: "¿Qué está pensando?". (Risas.)

Dos Hombres recibió una buena ubicación en un episodio reciente deSiempre está soleado en Filadelfia . ¿Disfrutaron tocando versiones de ustedes mismos?

Sí, fue muy divertido. Me encantó todo ese equipo de allí. Los conozco desde hace muchos años y qué sueño, de verdad. Tengo mucho respeto por toda esa compañía, y de hecho les propuse a Rob [McElhenney] y Glenn [Howerton] la idea de que Bryan y yo viniéramos a Filadelfia para hacer una gira de Dos Hombres y de alguna manera nos conectamos. Tal vez tropezáramos con su bar y se creara el caos, y eso es lo que hicimos. Entonces se les ocurrió esta idea, nos lanzaron el guión y estábamos muy emocionados de subirnos a bordo.

Esa escena en el avión realmente se sintió como una escena extraña de Walt y Jesse. Bryan incluso hizo caer su voz característica a la Heisneberg. ¿También tuvo esa vibra para ti?

Sí, fue genial. Hacer eso [It's Always Sunny...] fue algo con lo que nos divertimos mucho, y filmaron un episodio completo en tres días. [Nota del escritor: a modo de comparación, Breaking Bad normalmente tenía rodajes de ocho días] Cuando llegué al set y comenzamos a hacerlo, rápidamente me di cuenta de que necesitaba hacer más comedia. Realmente lo creo, porque ese set es muy divertido. Todos se reían y se lo pasaban muy bien. No estaba en un rincón torturándome y tratando de encontrar un espacio mental adecuado para una escena traumática que estoy a punto de abordar. Entonces, nos lo pasamos muy bien haciéndolo.

Antes (alerta de spoiler) Jesse asesinó a Gale (David Costabile) al final de la tercera temporada de Breaking Bad, tuviste muchos momentos cómicos en ese programa, así que espero que tengas más oportunidades. Dual también te dio un buen material seco.

Sí, me encanta hacer comedias de la vida real. No puedo hacer comedia slapstick. Simplemente no me encuentro divertido, pero si a estos personajes les suceden situaciones divertidas que hacen reír a la gente, de eso se trata.

Y por último, tus aterradoras aventuras espaciales no terminan conEspejo negro . ¿Cómo estuvo tu tiempo con Eiza González?Ceniza?

Oh hombre. Tuvimos una experiencia tan hermosa en ese proyecto. He sido una gran amiga de Eiza desde hace poco más de 10 años, justo cuando ella se mudó a Los Ángeles. Y así fue como cuando esto llegó a nuestros escritorios al mismo tiempo. La contacté al instante, pero ella aún no lo había leído. Y así estuvimos uno en el rincón del otro durante todo el proceso de decidir si íbamos a abordar esto juntos o no.

***La sexta temporada de Black Mirror ahora se transmite en Netflix. Esta entrevista fue editada para mayor extensión y claridad.

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